23. međunarodni festival „Čembalo, živa umetnost“ – „Elizabet Žake de la Ger – Glas koji traje“
U svetu Luja XIV, bilo je mesta i za jednu neobičnu umetnicu, ženu koja je još kao devojčica zadivila kraljevski dvor, a potom izgradila sopstveni put kao čembalistkinja, improvizatorka i kompozitorka. Njeno ime je Elizabet-Klod Žake de la Ger. Na koncertu u Galeriji SANU, u ponedeljak 2. novembra u 20 časova njeno stvaralaštvo će predstaviti Jovana Topalov (čembalo), Ana Cvetković Stojnić (sopran), Katarina Aleksić (violina) i Karolina Beter (traverzo flauta).
Koncert se realizuje zahvaljujući gostoprimstvu i saradnji sa Srpskom akademijom nauka i umetnosti.
Program:
Elizabet Žake de la Ger (1665–1729)
Svita za čembalo u de–molu (Pièces de clavecin, Livre 1, 1687)
Prelude
Allemande
Courante
Courante
Sarabande
Gigue
Canarie
Chaconne l’ Inconstante
Menuet
Sonata za violinu i baso kontinuo u de–molu
Grave
Presto
Adagio
Presto
Adagio
Presto
Aria
Presto
Kantata br. 5 – Suzana (Cantates françaises sur des sujets de l’Écriture, Livre 1, 1708)
Récit – Contre la saison trop ardente
Air – Indiscrète jeunesse
Récit – Les beautez de Suzanne animent leur audace
Air – Cedez, il faut vous rendre
Récit – Ils doivent l’accuser d’une ardeur criminelle
Récit – Inhumains, est-ce ainsi que vous prétendez plaire?
Récit mesuré – Non, dit l’Héroïne confiante
Air – ‘Que la même ardeur nous anime’
Trio sonata u Be–duru (1695)
(Largo – Allegro – Moderato – Allegro – Largo)
Biografije:
Jovana Topalov je čembalistkinja iz Beograda. Zvanje diplomiranog muzičkog izvođača stekla je na odsecima za čembalo i klavir na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, nakon čega je završila master studije u oblasti rane muzike i čembala na UIUC, School of Music (USA). Doktorske akademske studije na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu uspešno je zaokružila u oktobru 2018. godine, odbranom doktorskog umetničkog projekta pod nazivom Narativni potencijal čembala: Elementi improvizacije i muzička retorika u interpretaciji alemandi sa programskim nazivima i lamentacija Johana Jakoba Frobergera.
Paralelno sa formalnim obrazovanjem učestvuje na velikom broju specijalizovanih kurseva i festivala, zahvaljujući kojima uči i stiče umetnička iskustva kroz saradnju sa vodećim imenima barokne muzičke scene, poput Žori Vinikura, Sigberta Rampea, Davita Moronija, Blondin Ranu, Frederika Hasa, Rubena Dubrovskog, Aline Zilberajh i drugih. Više godina je bila stipendista Austrijske barokne akademije, u okviru koje joj je 2011. godine dodeljena nagrada Special Award for Excellence.
Aktivno nastupa kao solista i baso kontinuo saradnik (MCCG, SO RTS, Belgrade SAXperience). Stalni je član ansambla Beogradski barok, sačinjenog od muzičara koji se bave istorijski informisanom praksom muzike 17. i 18. veka, svirajući na kopijama instrumenata iz tog perioda. Jovana Topalov je predsednik i jedan od osnivača udruženja građana Beogradski barok, koje za cilj ima promovisanje visokih umetničkih vrednosti muzičke i scenske umetnosti, sa posebnim akcentom na muziku sedamnaestog i osamnaestog veka. Od maja 2022. godine predaje čembalo i zajedničko muziciranje na Odseku za ranu muziku u MŠ Josip Slavenski u Beogradu.
Ana Cvetković Stojnić lirsko-koloraturni sopran iz Beograda, diplomirala je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu (Gordana Jevtović Minov) i završila specijalizaciju operskog repertoara (Nikola Mijailović). Magistrirala je na Privatnom univerzitetu muzike i umetnosti u Beču i bila stipendista CEE Musiktheater, koji podržava obrazovanje najtalentovanijih mladih operskih talenata severoistočne Evrope. Pohađa doktorske studije u klasi Ljudmile Gros Popović na Odseku za kamernu muziku, na FMU. Usavršavala se u Americi, Nemačkoj, Austriji i Beogradu.
Profesionalni debi ostvaruje u Japanu (2011) u ulozi Mikaele, a operski repertoar gradi u nemačkoj operskoj kući Koburg (Državno pozorište u Koburgu) u kojoj je ostvarila više od 15 operskih uloga. Za vreme boravka u toj kući postiže sjajne kritike nemačke javnosti. Ana je gostovala u operskim kućama, kao što su Državna opereta Drezdena (Ofenbah, Orfej i Eurydika), Opera Keminca (Vagner, Parsifal), Hrvatsko nacionalno kazalište u Osijeku (Kalman, Kneginja čardaša), zatium u Firtu (Mocart, Figarova ženidba – Grofica), Erlangenu (Verdi, Travijata – Violeta Valeri), Gete teatru u Bad Lauhštetu, Nacionalnoj operi u Temišvaru, Kamernoj operi u Kelnu, Operi i pozorištu Madlenijanum (Ofenbah, Baronica Gondermark) i Srpsko-knjaževskom pozorištu u Kragujevcu (I. Žebeljan, Maratonci – Kristina). Ana podjednako neguje i koncertni repertoar sa pijanistom Vladimirom Stojnićem. Njihov koncert Veče Štrausa i Šumana je dobio prestižnu nagradu UMUS-a za najbolji koncert u 2014. godini. Nastupala je sa svim vodećim domaćim orkestrima i dirigentima.
Katarina Aleksić je diplomirala i magistrirala violinu na FMU u Beogradu u klasi Maje Jokanović. Tokom školovanja je osvojila više nagrada na takmičenjima i dobila mnogobrojna priznanja i stipendije za izuzetan uspeh. Tokom i posle studija, i u okviru različitih ansambala, nastupala je na velikom broju resitala, koncerata i festivala u zemlji (Bemus, Belef, Međunarodna tribina kompozitora) i inostranstvu (Austrija, Nemačka, Švedska, Francuska, Slovenija). Usavršavala se i na mnogim majstorskim kursevima za solo violinu i kamernu muziku. Kao solista je nastupala i sa Simfonijskim orkestrom RTS i Europaische Kammerphilharmonie u Drezdenu. Snimala je za RTS, Radio Televiziju Slovenije, austrijski ORF i holandski RTV Nederland 2. Od 2006. deluje kao koncertmajstor SO RTS. Dobitnik je godišnje nagrade Udruženja orkestarskih umetnika Srbije (2009).
Tokom 2013. godine je sa sastavom Orchestra Mozart Bologna, pod dirigentskom palicom Klaudija Abada i solistkinjom Martom Argerič, učestvovala na nekim od najvećih evropskih festivala (Lucerne Festival zu Ostern, Prolećni festival u Španiji, Teatro Auditorium Manzoni u Italiji i Palace of Arts u Mađarskoj).
Redovno svira i baroknu violinu u okviru različitih ansambala, na koncertima i festivalima u zemlji i inostranstvu. Stalni je član ansambla Beogradski barok. Od aprila 2014. je član jednog od najinteresantnijih novijih holandskih baroknih ansambala Holland Baroque sa kojima je ostvarila veliki broj nastupa sa umetnicima kao što su Lars Urlik Mortensen, Amandin Bejer, Đovani Solima, Rajnbert de Leuv…
Posle studija blok-flaute i traverzo flaute u Holandiji (klase Walter van Hauwe i Barthold Kuijken) Karolina Beter (Karolina Bäter) se specijalizovala za izvođenje kamerne muzike na istorijskim instrumentima. Dobitnica je nagrada na takmičenju Deutscher Musikwettbewerb i Penderecki takmičenju, i osvojila je četvrto mesto na međunarodnom takmičenju Gaudeamus. Kao član ansambala MAE i The Roentgen Connection, Studio 6, New Trinity Baroque Karolina nastupa na koncertnim podijumima i festivalima širom Evrope, Rusije i SAD-a i učestvuje u radio-televizijskim produkcijama za RTS digital, Radio Beograd, BBC, kao i za izdavačke kuće Lindoro, unsounds i konkurrent. Od 2007. do 2014. godine je učestvovala u pozorišnim predstavama sa holandskim ansamblima De Veenfabriek i Het Veemtheater, kao i sa ansamblom Andcompany. Kao solista je gostovala sa Ansamblom Renesans, Zagrebačkim solistima, New Trinity Baroque, Holland Baroque i Filharmonijom Skoplja. Redovno svira u orkestrima koji izvode baroknu muziku, kao što su elbipolis Hamburg, Neues Barockorchester Berlin, Märkisch Barock, Potsdamer Kantorei, Berlin Baroque, Aris&Aulis, Concerto Brandenburg, Camerata Allegra i Ensemble Fritz. Na poziv Beogradske barokne akademije, France Baroque i Fakulteta muzičke umetnosti u Beogradu je držala majstorske kurseve na istorijskim flautama.