OTKAZANO 23. međunarodni festival „Čembalo, živa umetnost“ – „Elizabet Žake de la Ger – Glas koji traje“
Informacija o novom terminu će biti objavljena naknadno.
U svetu Luja XIV, bilo je mesta i za jednu neobičnu umetnicu, ženu koja je još kao devojčica zadivila kraljevski dvor, a potom izgradila sopstveni put kao čembalistkinja, improvizatorka i kompozitorka. Njeno ime je Elizabet-Klod Žake de la Ger. Na koncertu u Galeriji SANU, u ponedeljak 2. novembra u 19 časova njeno stvaralaštvo će predstaviti Jovana Topalov (čembalo), Ana Cvetković Stojnić (sopran), Katarina Aleksić (violina) i Karolina Beter (traverzo flauta).
Koncert se realizuje zahvaljujući gostoprimstvu i saradnji sa Srpskom akademijom nauka i umetnosti.
Program:
Elizabet Žake de la Ger (1665–1729)
Svita za čembalo u de–molu (Pièces de clavecin, Livre 1, 1687)
Prelude
Allemande
Courante
Courante
Sarabande
Gigue
Canarie
Chaconne l’ Inconstante
Menuet
Sonata za violinu i baso kontinuo u de–molu
Grave
Presto
Adagio
Presto
Adagio
Presto
Aria
Presto
Kantata br. 5 – Suzana (Cantates françaises sur des sujets de l’Écriture, Livre 1, 1708)
Récit – Contre la saison trop ardente
Air – Indiscrète jeunesse
Récit – Les beautez de Suzanne animent leur audace
Air – Cedez, il faut vous rendre
Récit – Ils doivent l’accuser d’une ardeur criminelle
Récit – Inhumains, est-ce ainsi que vous prétendez plaire?
Récit mesuré – Non, dit l’Héroïne confiante
Air – ‘Que la même ardeur nous anime’
Trio sonata u Be–duru (1695)
(Largo – Allegro – Moderato – Allegro – Largo)
Biografije:
Jovana Topalov je čembalistkinja iz Beograda. Zvanje diplomiranog muzičkog izvođača stekla je na odsecima za čembalo i klavir na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, nakon čega je završila master studije u oblasti rane muzike i čembala na UIUC, School of Music (USA). Doktorske akademske studije na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu uspešno je zaokružila u oktobru 2018. godine, odbranom doktorskog umetničkog projekta pod nazivom Narativni potencijal čembala: Elementi improvizacije i muzička retorika u interpretaciji alemandi sa programskim nazivima i lamentacija Johana Jakoba Frobergera.
Paralelno sa formalnim obrazovanjem učestvuje na velikom broju specijalizovanih kurseva i festivala, zahvaljujući kojima uči i stiče umetnička iskustva kroz saradnju sa vodećim imenima barokne muzičke scene, poput Žori Vinikura, Sigberta Rampea, Davita Moronija, Blondin Ranu, Frederika Hasa, Rubena Dubrovskog, Aline Zilberajh i drugih. Više godina je bila stipendista Austrijske barokne akademije, u okviru koje joj je 2011. godine dodeljena nagrada Special Award for Excellence.
Aktivno nastupa kao solista i baso kontinuo saradnik (MCCG, SO RTS, Belgrade SAXperience). Stalni je član ansambla Beogradski barok, sačinjenog od muzičara koji se bave istorijski informisanom praksom muzike 17. i 18. veka, svirajući na kopijama instrumenata iz tog perioda. Jovana Topalov je predsednik i jedan od osnivača udruženja građana Beogradski barok, koje za cilj ima promovisanje visokih umetničkih vrednosti muzičke i scenske umetnosti, sa posebnim akcentom na muziku sedamnaestog i osamnaestog veka. Od maja 2022. godine predaje čembalo i zajedničko muziciranje na Odseku za ranu muziku u MŠ Josip Slavenski u Beogradu.
Ana Cvetković Stojnić lirsko-koloraturni sopran iz Beograda, diplomirala je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu (Gordana Jevtović Minov) i završila specijalizaciju operskog repertoara (Nikola Mijailović). Magistrirala je na Privatnom univerzitetu muzike i umetnosti u Beču i bila stipendista CEE Musiktheater, koji podržava obrazovanje najtalentovanijih mladih operskih talenata severoistočne Evrope. Pohađa doktorske studije u klasi Ljudmile Gros Popović na Odseku za kamernu muziku, na FMU. Usavršavala se u Americi, Nemačkoj, Austriji i Beogradu.
Profesionalni debi ostvaruje u Japanu (2011) u ulozi Mikaele, a operski repertoar gradi u nemačkoj operskoj kući Koburg (Državno pozorište u Koburgu) u kojoj je ostvarila više od 15 operskih uloga. Za vreme boravka u toj kući postiže sjajne kritike nemačke javnosti. Ana je gostovala u operskim kućama, kao što su Državna opereta Drezdena (Ofenbah, Orfej i Eurydika), Opera Keminca (Vagner, Parsifal), Hrvatsko nacionalno kazalište u Osijeku (Kalman, Kneginja čardaša), zatium u Firtu (Mocart, Figarova ženidba – Grofica), Erlangenu (Verdi, Travijata – Violeta Valeri), Gete teatru u Bad Lauhštetu, Nacionalnoj operi u Temišvaru, Kamernoj operi u Kelnu, Operi i pozorištu Madlenijanum (Ofenbah, Baronica Gondermark) i Srpsko-knjaževskom pozorištu u Kragujevcu (I. Žebeljan, Maratonci – Kristina). Ana podjednako neguje i koncertni repertoar sa pijanistom Vladimirom Stojnićem. Njihov koncert Veče Štrausa i Šumana je dobio prestižnu nagradu UMUS-a za najbolji koncert u 2014. godini. Nastupala je sa svim vodećim domaćim orkestrima i dirigentima.
Katarina Aleksić je diplomirala i magistrirala violinu na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, u klasi prof. Maje Jokanović. Od 2006. godine koncertmajstor je Simfonijskog orkestra RTS, sa kojim je ostvarila brojne koncerte i trajne snimke za radio i televiziju. Dobitnica je godišnje nagrade Udruženja orkestarskih umetnika Srbije za 2008. godinu.
Kao solistkinja i članica različitih ansambala nastupala je u Evropi, Aziji i Severnoj i Južnoj Americi, na turnejama i festivalima kao što su Mozartwoche u Salcburgu, BBC Proms u Londonu, Bachfest u Ajzenahu, La Folle Journée, BEMUS, BELEF…
Međunarodnu karijeru razvija takođe svirajući baroknu violinu, sarađujući sa ansamblima kao što su Holland Baroque, Beogradski barok, Orkiestra Historyczna, Le Consort i L’Arpeggiata. Učestvovala je u snimanju više izdanja za kuće Channel Classics, Pentatone i Harmonia Mundi, a kao solistkinja na albumu Senfter za Feminae Records. Predaje baroknu violinu na Odseku za ranu muziku MŠ Josip Slavenski u Beogradu. Koautorka je, umetnička vođa i violinistkinja na albumu autorske i improvizovane muzike Lilith Abi (Audio Cave, 2023), realizovanog sa poljskim trijom Bastarda i sopranom Branislavom Podrumac.
Osnivač je i umetnička vođa projekta Evropa u gostima, pokrenutog 2020. godine, koji povezuje međunarodne koncerte, promociju savremene srpske muzike i edukativne programe. Kroz saradnju sa kulturnim i obrazovnim institucijama u zemlji i inostranstvu. U okviru projekta su realizovani brojni koncerti, majstorski kursevi i radionice za učenike i studente muzike.
Posle studija blok-flaute i traverzo flaute u Holandiji (klase Walter van Hauwe i Barthold Kuijken) Karolina Beter (Karolina Bäter) se specijalizovala za izvođenje kamerne muzike na istorijskim instrumentima. Dobitnica je nagrada na takmičenju Deutscher Musikwettbewerb i Penderecki takmičenju, i osvojila je četvrto mesto na međunarodnom takmičenju Gaudeamus. Kao član ansambala MAE i The Roentgen Connection, Studio 6, New Trinity Baroque Karolina nastupa na koncertnim podijumima i festivalima širom Evrope, Rusije i SAD-a i učestvuje u radio-televizijskim produkcijama za RTS digital, Radio Beograd, BBC, kao i za izdavačke kuće Lindoro, unsounds i konkurrent. Od 2007. do 2014. godine je učestvovala u pozorišnim predstavama sa holandskim ansamblima De Veenfabriek i Het Veemtheater, kao i sa ansamblom Andcompany. Kao solista je gostovala sa Ansamblom Renesans, Zagrebačkim solistima, New Trinity Baroque, Holland Baroque i Filharmonijom Skoplja. Redovno svira u orkestrima koji izvode baroknu muziku, kao što su elbipolis Hamburg, Neues Barockorchester Berlin, Märkisch Barock, Potsdamer Kantorei, Berlin Baroque, Aris&Aulis, Concerto Brandenburg, Camerata Allegra i Ensemble Fritz. Na poziv Beogradske barokne akademije, France Baroque i Fakulteta muzičke umetnosti u Beogradu je držala majstorske kurseve na istorijskim flautama.